Publicado 17 de junio de 2013
La Fundación para el Desarrollo, la Cultura y el Arte, FUNDECUA, presenta la gira de conciertos de la New England Conservatory Youth Philharmonic Orchestra en el marco de su programa “MUSICA SIN EDAD” . Dirigidos por Hugh Wolff, esta agrupación Sinfónica Juvenil considerada en la actualidad como una de las mejores de EE UU , realiza una gira de conciertos por Argentina interpretando un programa que incluye lc Obertura Candide de Leonard Bernstein , “Last Round” de Osvaldo Golijov, la Suite Acto III de los Maestros cantores de Richard Wagner y la Sinfonía Fantástica , op. 14 de Héctor Berlioz .
NEW ENGLAND CONSERVATORY
YOUTH PHILHARMONIC ORCHESTRA
Director Musical: Hugh Wolff
VISITA ARGENTINA
*Entrada libre y gratuita
Miércoles 19 de Junio, 13:00 hs. Buenos Aires *
Conciertos del Mediodía Mozarteum Argentino
Teatro Gran Rex
Av Corrientes 857
Jueves 20 de Junio, 21 hs , June 20, 2013 Rosario
Teatro El Circulo
Laprida 1223
Rosario – Pcia de Santa Fé
Entradas en venta en el Teatro el Circulo
Sábado 22 de Junio, 18hs Buenos Aires*
Salon de Actos
Facultad de derecho, UBA
Figueroa Alcorta 2263
Domingo 23 de Junio 18.30 Chascomus*
Polideportivo Instituto Corazón de María
Chascomús 14 Chascomús – Pcia Bs. As
Junto a la orquesta Sinfonica infantil y Juvenil del SOIJAr
New England Conservatory Youth Philharmonic Orchestra
Fundada en 1962, la Orquesta Filarmónica Juvenil (YPO) es el más la orquesta mas avanzada de la Escuela Preparatoria del Conservatorio de Nueva Inglaterra. Está compuesta por 80 talentosos jóvenes músicos de entre 13 y 18 años que son seleccionados anualmente de entre más de 400 solicitantes. Con una inusual y rica colaboración artística entre la orquesta juvenil y el conservatorio universitario, la YPO esta dirigida por el director de NEC’s Stanford & Norma Jean Calderwood, Hugh Wolff. Quince giras internacionales de conciertos de la YPO han enriquecido al publico de en cuatro continentes estableciendo la YPO como una de las mejores orquestas juveniles del mundo.
Recientemente, la orquesta estuvo de gira por Europa central, formando parte en las celebraciones del centenario de Gustav Mahler y presentando la Novena Sinfonía de Mahler, en teatros como el Musikverein de Viena.
En 2007, la orquesta viajó a China, dando conciertos en varias ciudades importantes y colaborando con jóvenes músicos chinos.
La orquesta ha tocado en algunas de las mejores salas de conciertos del mundo, entre ellos Santiago, de Chile, Teatro Municipal, el Teatro Colón de Buenos Aires, y los Teatros Municipal de Sao Paulo y Río de Janeiro.
El crítico musical del Boston Globe Jeremy Eichler, alabó a los adolescentes superdotados que integran las filas de la YPO y sus presentaciones cargadas de expresividad y solidez técnica, escribiendo: “Uno de los placeres especiales de escuchar una orquesta juvenil proviene de saber que muchos de sus miembros se encuentran con la música, incluso una piedra angular del repertorio como el Brahms [Cuarta Sinfonía], por primera vez. Como resultado, la interpretación por momentos puede rebosar de la emoción visceral del descubrimiento. Ese fue el caso aquí. “
Hugh Wolff se incorpora como profesor del Conservatorio de New England (NEC) en otoño de 2008, dirigiendo una larga lista de conciertos orquestales en las temporadas subsiguientes. En otoño de 2009, comenzó a trabajar con estudiantes que fueron admitidos en un programa de elite de dirección de orquesta. A comienzos de 2012, Wolff comenzó a trabajadar con la Orquesta Filarmonica Juvenil de la Escuela Preparatoria del conservatorio de New England para la gira de verano de 2013.
Hugh Wolff se ha presentado frente a las principales orquestas Americanas, incluyendo las de Boston, Chicago, New York, Philadelphia, Los Angeles, San Francisco y Cleveland. Wolff es muy requerido en Europa, donde ha dirigido a la Sinfónica de Londres, la Philharmonia, la Sinfónica de la ciudad de Birmingham, la Orquesta Nacional de Francia, la Gewandhaus de Leipzig, la Filarmónica Checa, las Orquestas de radio de Baviera y Berlín y la Filarmónica de Munich. Frecuentemente es invitado como director con orquestas de Japón, Escandinavia y Australia. Asismismo dirige en los festivals de verano de Aspen y Tanglewood de Ravinia y Wolf Trap.
Wolff fue director titular de la Orquesta de la Radio de Frankfurt (1997-2006), manteniendo una relación cercana con este ensamble. Dirirgió esta orquesta en tours por Europa, Japón y China, presentandose en los festivales de Salzburgo, Rheingau y Mozart Würzburg. Wolff fue el director titular y director musical de la Orquesta de Cámara Saint Paul (1988-2000), con la que ha grabado 20 discos y hecho giras por Estados Unidos, Europa y Japón. De esta relación, el New York Times escribió al respecto: “La orquesta de Cámara Saint Paul, bajo la dirección de Hugh Wolff, ha desarrollado un sonido pulido sin esfuerzos… Wolff lleva adelante sus interpretaciones con un gusto impecable”.
Las presentaciones de Wolff con la Orquesta Sinfónica de Boston incluyen el estreno mundial de “Espadas y arados” de Ned Rorem, en el Symphony Hall. En Tanglewood ha dirigido a Mstislav Rostropovich ejecutando los conciertos de cello de Haydn y Shostakovich.
Sus intereses abarcan la interpretación barroca y la defensa del nuevo repertorio, Wolff fue director musical de la Sinfónica de New Jersey (1986-1993) y director musical del Festival Musical Grant Park de Chicago (1994-1997). El comenzo su carrera professional en 1979 como director asociado de la Orquesta Sinfónica Nacional bajo Mstislav Rostropovich.
Wolff cuenta con una extensa discografía, incluyendo el set complete de las sinfonías de Beethoven con la Orquesta de Radio de Frankfurt, música desde el Barroco hasta el presente con la Orquesta de Cámara de Sain Paul, música de película de Georges Delerue, y los nuevos trabajos de John Corigliano, Brett Dean, Lukas Foss, John Harbison, Aaron Jay Kernis, Edgar Meyer y Mark-Anthony Turnage. Ha colaborado en grabaciones con Mstislav Rostropovich, Yo-Yo Ma, Joshua Bell, Hilary Hahn, Dawn Upshaw, Jennifer Larmore, Jean-Yves Thibaudet, y el guitarrista de jazz John Scofield. Cuatro veces nominado para los premios Grammy, Wolff ganó el Premio Cannes de 2001 de música clásica.
Nació en París en 1953, de padres Americanos, Wolff vivió sus primeros años en Londres y Washington D.C. Durante sus años finales de escuela secundaria, studio piano con Leon Fleisher y composición con George Crumb. Después de graduarse en Harvard en 1975, Wolff ganó una beca para estudiar dirección con Charles Bruck y composición con Oliver Messiaen en París. El regresa a los Estados Unidos a continuar sus estudios de piano con Fleisher en el instituto Peabody. A lo largo de su carrera, Wolff ha presentado conciertos como pianista en música de cámara con colegas de orquestas y solistas invitados. En 1985, Wolff fue premiado con el premio del Fondo Nacional de las Artes, el premio más importante en dirección de la actualidad.
Como conclusión de la campaña de recaudación de donaciones de la NEC, la Fundación Caritativa Calderwood dotó a la cátedra de dirección de orquesta Stanford y Norma Jean, el puesto de director de la Orquesta que fue ocupado por Hugh Wolff en otoño de 2008.
Además de su actividad como docente en Conservatorio de New England. Wolff ha dictado Master clases para estudiantes de dirección en Juilliard, Yale y Aspen, y ha dirigido orquestas estudiantiles en Juilliard, Peabody, Oberlin, la Academia Real de Música (Londres) y la Escuela del Conservatorio de Cincinnati.
Wolff y su esposa, arpista y autora, Judith Kogan, tienen 3 hijos.
Cuenta con: Bachillerato en Artes en Harvard College; Maestría en Música en piano y Maestria en Música en Dirección orquestal del Peabody Institute. Estudios con George Crumb, Leon Kirchner, y Olivier Messiaen de composición, Leon Fleisher y Leonard Shure en piano, Charles Bruck en dirección.
Grabó con Teldec, CPO, Decca, Sony Classical, Deutsche Grammophon, Virgin, Koch Swann, New World, HR, Argo, NMC.
FUNDECUA esta dirigida ejecutivamente por Andrea Merenzon, integrante de la Orquesta Filarmónica del Teatro Colon de Buenos Aires, Ganadora de numerosos premios entre los que se destacan el KONEX, el LATIN GRAMMY y la distinción de mujer del Año del Diario Clarín. MUSICA SIN EDAD es un programa organizado por FUNDECUA, cuyo objetivo es acercar a los jóvenes y a los adultos mayores a través de la música, contribuyendo a la contención social y una mejor calidad de vida.
Los conciertos de Buenos Aires y Chascomus
son de entrada libre y gratuita.
Andrea Merenzon:
fundecua@gmail.com
Infotigre News Press
Agencia de prensa y comunicación
business consulting
http://www.facebook.com/RevistaInfotigreVentas y comercialización
redacciontigre@aim.com
revistainfotigre@speedy.com.ar
www.revistainfotigre.com.ar